Opis obrazów Ernsta.doc

(31 KB) Pobierz
Мадонна, шлепающая младенца Христа перед тремя свидетелями (1926)

Мадонна, шлепающая младенца Христа перед тремя свидетелями (1926)
Это одна из самых шокирующих картин Эрнста. Показанная впервые в 1926 году на Выставке независимых художников в Кельне, она была немедленно объявлена богохульной. Автора отлучили от церкви. Здесь художник выступает против религиозных ценностей и канонов. Эрнст показывает Мадонну и Младенца в совершенно неподобающем виде, взяв за основу известное изображение Венеры, наказывающей Купидона. Не удивительно, что эта работа Эрнста подверглась жесточайшей критике со стороны церкви и обывателей. Обращает на себя внимание тот факт, что при ее создании художник использовал традиционную технику масляной живописи, отказавшись от обычной для него экспериментальной техники.

 

Весь город (1934)
В период между 1933 и 1936 годами Эрнст написал несколько картин, изображающих разрушенные города, окруженные буйной растительностью. На этих полотнах художник пытался создать атмосферу заброшенной, затерянной во времени цивилизации. Ощущение безжизненности этого мира усиливают зеленоватые сумерки, в которые погружен город. Над вершиной холма висит огромная луна. И, хотя художник никогда не пытался описать конкретные события современной ему истории, его работы выглядят грозным предупреждением человечеству.

 

Европа после дождя II (1940-42)
Это картина Эрнста, написанная в технике декалькомании, посвящака Второй мировой войне, грозящей гибелью всему человечеству. На той картине изображена абстрактная карта погибающей в результате вселенской катастрофы Европы. Это политическое послание художника легко расшифровали фашисты, после чего Эрнста немедленно внесли в список врагов Третьего Рейха. Вторая, более поздняя картина изображает разрушенный, погружающийся в болото мир, которым правит диктатор с головой хищной птицы.

 

Избиение младенцев (1920)
Коллаж стал самым значительным вкладом Эрнста в формирование эстетики дадаизма. В своих коллажах Эрнст манипулировал узнаваемыми образами, трансформируя их в странные, порою казавшиеся зрителю лишенными смысла, композиции. Эрнст считал, что самым важным в коллаже является "искра вдохновения", позволяющая художнику трансформировать отдельные элементы, объединяя их в определенной последовательности и сочетаниях. Создавая коллажи, Эрнст стремился к тому, чтобы на них не было видно никаких стыков между фрагментами. Смерть и разрушение - вот основные темы этих работ. Вряд ли они могли быть иными - ведь Первая мировая война, столь сильно повлиявшая на мировоззрение художника, закончилась всего два года назад.

 

Забальзамированный лес (1933)
Работая в исповедуемой авангардистами технике "спонтанного" письма, основанной на рефлекторной работе кистью, Эрнст изобрел собственный метод работы масляными красками - "граттаж". Художник расстилал холст поверх различных предметов (древесины, бечевок, решеток, фактурного стекла и тому подобного мусора), а затем наносил краску с помощью мастихина. В результате получались абстрактные полотна большого формата.

 

День и ночь (Ночь и день), 1941-42
Декалькомания Эта техника состоит в том, что художник выливает тушь на лист бумаги, накрывает его сверху вторым листом, а затем вновь разъединяет их. В результате этих манипуляций на верхнем листе отпечатывается некий абстрактный рисунок. Иллюзионистский прием "картина внутри картины" характерен для работ многих художников-сюрреалистов. Неоднократно прибегал к нему и сам Эрнст, о чем свидетельствует, например, его полотно "День и ночь (Ночь и день)", 1941-42. На этом полотне обрамленные тонкими светлыми рамками картины расположены на фоне странного, аморфного пейзажа.

Zgłoś jeśli naruszono regulamin